Ódzkodni vagy vadóckodni?

Amikor épp kezd divatjamúltnak tűnni valami, a tervezők akkor újítanak rajta, feldobják színes kiegészítőkkel és máris újra hódít az adott darab. Ilyen az állatminta is, ami egy kétesélyes minta. Vagy szereti valaki vagy nem. Egyesek azért nem szeretik, mert túlságosan kihívónak, mások pedig "olcsó viseletnek" tartják. Akik viszont szeretik ezeket a darabokat, azok bátran, viselik akár színházba, akár a strandon egy gyönyörű fürdőruha formájában. Minden esetben meghatározó a minta, a szín és az anyag párosítása.
Idén a divatházak nemcsak a nagymacskák mintáit élesztették újra, hanem a zebra (ne gondoljuk Győzikére), a zsiráf, és a kígyó is megszeretteti magát a vadóc, merész lányokkal.
A megszokott, természetes színek mellett megjelennek merészebb, divatosabb színek is, amelyek még feltűnőbbé teszik a "vadmacskákat". Idén Betsey Johnson, a nemrég elhunyt Alexander McQueen,a Dior ház és Diane von Furstenberg is alkalmazta az animal printet kicsit feltúrbózva merész frizurákkal. A tervezők minden esetben a nyár legdivatosabb színeit használták(türkiz, pink, neonszínek, stb.) a ruha izgalmasabbá tevéséhez. Ezek a minták és színek kimondottan barnabőrön kelhetnek életre. Arra azonban vigyáznunk kell, hogy egyszerre két különböző mintát ne viseljünk, mert akkor igazán olcsó viseletté válhat a legszebb ruha is. Nekem kimondottan tetszenek a klasszikus színekben pompázó ruhák a színes kiegészítőkkel.
A kígyó mintától valahogy mégis idegennek érzem magam, annak ellenére, hogy ez az állat a csábítás szimbóluma. Ez a minta azoknak igazán tanácsos, akik túl vadnak tartják a leopárd vagy tigrismintát, de szeretik az izgalmas ruhákat és divatosak akarnak maradni idén nyáron is.
Hiába mondjuk azt, hogy újra divat az állatminta, hiszen ez igazából mindig is divat, csak újra kell gondolni őket. Évről-évre nagy hatással van az állatmintákra az aktuális trend. Olykor orosz eleganciával, máskor pedig pop-art stílussal megbolondítva. A minták legnagyobb rajongója RobertoCavalli, aki vallja, hogy a természet mindig ihletet ad neki, hiszen az mindig képes megújulni. Gyakran láthatunk ilyen mintákat a Dolce Gabbanna tervezőpáros kifutóin is, náluk kicsit merészebben, hivalkodóbban.
Az, hogy az állatminta vagány vagy közönséges örök kérdés marad, de legalább mi dönthetünk róla, hogy hordjunk ilyen ruhákat vagy inkább ne.

Cash or Credit

Mindig, amikor megnézek egy új hollywoodi szuperprodukciót alaposan megfigyelem a sztárok ruhatárát és csak sóvárgok, sóvárgok.... Ilyenkor úgy érzem mit sem ér, hogy imádom a divatot, az öltözködési kultúrát, a trendeket, ha nincs egy pár kobaltkék Manolo Blahnik cipőm, épp olyan, mint Carrie Bradshawnak, amivel végül Mr. Big megkéri a kezét. Olyan ez a pillanat, mint amikor a herceg megtalálja Hamupipőke üvegcipellőjét és tudja, hogy attól a pillanattól összetartoznak örökre. Vajon ez a cipellő a boldogságuk záloga? Ettől tart örökre ez a szerelem? Amint ezen gondolkozok érthetetlen vágyat érzek egy Blahnik cipő iránt, de pár perc sóvárgás után rájövök, hogy talán van egy hasonló cipellő, ami épp oly boldoggá tesz, csak nem kell rá a család egy éves keresete. A nagy tervezők mindig határozottan diktálják a divatot, sőt előre dolgoznak egy szezonnal, hogy a sztárok időben beszerezhessék őket és, hogy Anna Wintour (az amerikai Vogue főszerkesztője) vagy épp Victoria Beck unatkozzanak, hanem ham (nem szükséges bemutatni) a hűvös téli estéken nenercbundájukba burkolózva adják át magukat a nyári színeknek, fazonoknak, a vérpezsdítő hangulatnak. Így tehát a nagy divatházak nyomdokaiba lépve és sok kínai munkással túlóráztatva az olyan üzletek, mint a Mango, Zara, H&M, C&A, Next, Promod, Stadivarius, stb. olyan ruhákat dobnak piacra, amilyeneket a Chanel, Gucci vagy épp a Versace. Az imitációk talán nem minden esetben lesznek tökéletesek, az anyagjuk is sokszor eltér, sőt a Chanel kezdőbetűje sincs belehímezve, de nyugodtan konstatálhatjuk, hogy divatos. Azt azért már túlzásnak találom, hogy minden harmincadik "cicának" a bevásárlóközpontokban Louis Vuitton jelzésű táskája van, Dior napszemüveg díszeleg a fején, Gucci órája van és Guess övet visel. Ezeket a copy-kat nem díjazom, de szerintem más, ha a Mango hasonló fazonú ruhákat csinál, mint az egyik neves divatház és más ha a piacon egy Dacia csomagtartójából vesszük meg az első Hermés táskánkat. Ezzel a gondolattal és egy újabb Sex and the city évad után kutattam a neten és megtaláltam a Hamupipőke-cipellő hasonmását, ami kicsit szerényebb kinézetben is és árban is, de hasonlít az eredeti Blahnikra. A nyugtalanító számomra az, hogy ez a Martinez Valero cipő még mindig nem az én költségvetésemre lett szabva, de ha jól meggondolom, akkor néhány év múlva majd csak megtalálom valamelyiket egy bazárban, addig már csak meg kell tanulnom szépen járni magassarkúban. :)

Divatőrültek meríthetnek ötleteket a női lapokból is, néhányban közülük megtalálható a divatos darabokból két variáns is, egyik "cash", másik "credit" címszóval van jelezve, így nem kell végigjárnunk az áruházat, startból tudhatjuk melyik boltba kell mennünk.

Balmain. Űrstílus vagy modern Femme Fatale?

Annak ellenére, hogy nem hordok Balmain ruhákat, imádom a divatház kreációit, sőt én is Balmain rajongó lettem!!!!! Nem én vagyok az egyetlen, a sztárok is imádják a Pierre Balmain által 1945-ben alapított divatház ruháit, amelyeket ma már Christophe Decarnin gondol tovább, ugyanis ő lett a ház tervezője 2005-ben.
Pierre Balmain elegáns, szofisztikált stílusát már az akkori hollywoodi sztárok is kedvelték. 1951 és 1972 között 16 amerikai film ruháit tervezte. Az ő iskolájában végzett Karl Lagerfeld is, aki 1955 és 1958 között dolgozott a divatháznál.
A jelenlegi Balmain őrület azonban Decarnin kreációival kezdődött, hiszen visszahozta nekünk a '80-as évek divatvilágát a válltömésekkel együtt, amiket feltuningolt, sőt egy kicsit tovább is vitt a rock-glam-chic irányába. Sokak szerint már az űrstílus szélén állnak a Decarin darabok, mivel sok flittert, szegecset használ meghökkentő asszimetriával társítva. Ez az irányzat megtetszett Kate Mossnak, Lady Gagának, S. J. Parkernek, Beyoncénak, Rihannának és sok más hollywoodi sztárnak. Sokak szerint Decarnin múzsája Michael Jackson volt, mivel a popsztár stílusa, személyisége nagy hatással volt a tervezőre. Olyannyira, hogy halála előtt néhány hónappal pontosan az volt az egyik hír, hogy maga Michael Jackson is Balmaint viselt. Elismerést söpört be Penelope Cruz is, aki egy 60 éves Pierre Balmain ruhában vette át az Oscar-díjat, amely hozzáértők szerint már múzeumi darabnak számít.
A Balmain népszerűségét az is bizonyítja, hogy a Zara is hasonló kollekciót készített azoknak, akik nem engedhetik meg maguknak a méregdrága ruhákat, de szeretnek mindig divatosak lenni. E mellett a Zara becsempészte Louis Vuitton cipőinek és Stella McCartney boyfriend zakóinak a hasonmását is azok számára, akiknek kedvencei közé tartoznak az említett tervezők.
Szerintem a modern femme fatale ilyen ruhákat is mer viselni és abban biztos vagyok, hogy jól is áll neki. Elismerem, hogy színeiben nem harsányak, kivételt képez néhány türkiz, királykék és fukszia darab, ám a többség szürke-fekete, elenyészően egy-két fehér ruhácskát is találhatunk, ennek ellenére minden ruha él, mindegyiknek van egyénisége. Nem vagyok rock rajongó, sőt kimondottan szeretem a nőies ruhákat, de Christophe Decarnin és Pierre Balmain magukkal ragadtak. Végül íme a kedvenc Balmainjeim közül néhány.

Worthtól Galliánóig...

Sokszor halljuk, hogy visszatért a '20-as, '70-es évek divatja, de nem mindig tudjuk, hogy mi volt az adott korszak jellemző irányzata. Kik diktálták a trendet és mit követtek világszerte a nők.
1900-ban Charles Frederic Worth, és Paul Poiret olyan ruhákat kreáltak, amelyeket fűzők nélkül is viselhettek a nők. Worth volt a haute couture megalkotója, ő vezette be azt is, hogy a párizsi szabóságok megállapítsák a következő év divatszíneit és formáit. Ekkor jelent meg a dandyzmus is, olyan képviselőkkel, mint Byron, Oscar Wilde.
Az 1910-es években a ruhák alapvetően megváltoztak, amelynek oka a háború volt. A női ruhák egyre gyakorlatiasabbak, férfiasabbak lettek és a fűzők is eltűntek. Divatba jött a sportruházat, a V-nyak és a kétszínű bőrből készült cipő. A Converse elkezdte gyártani a máig divatos All Star tornacipőit.
1920 magával hozta a charlestont és a rövid szoknyákat. Divatba jött az I-sziluett és az androgin look, ahol a derék nincs kiemelve. Hódított az a la garconne haj, a gyöngyfűzér, a jazz és a cigaretta. A kor leghíresebb "találmánya" a Chanel No.5 parfüm.
Ezek után jöhetett a Glamour-korszak, divatba jött a hollywoodi look, a csillogás, a luxus és a szőrme. A '30-as években a női derék a helyére került Nina Riccinek és Elsa Schiaparellinek köszönhetően. Az érzékiség, a nőiesség előtérbe került. A ruhák egyre sejtelmesebbek lettek.
A II. Világháború magával hozta a katona stílust, mivel a nők a fronton lévő katonák ruháiba bújnak. Ennek ellenére a Balmain és a Balenciaga gyönyörű ruhákat tevez. Christian Dior visszahozza a divat ragyogását a The New Look által.
A tűsarok, a klasszikus térdig érő szoknyák, az A-vonalú sziluett, az elegancia mind-mind az 50-es évek velejárói. A Givenchyt híressé és halhatatlanná tette az Audrey Hepburn által viselt kis fekete estélyi.
Sex, drog, rock'n'roll és flower power. Ezek voltak a '60-as évek jelszavai. Yves Saint Laurent sokak kedvence megalkotta a szafari-stílust, és a szoknyák egyre rövidebbek lettek. Divatosak voltak a térd fölé érő csizmák (go-go-boots), a baby-doll ruhák a nylon harisnyák és a harsány színek. Rudi Gernreich divatot teremtett a monikinivel (melltartó nélküli bikini).
Mindenki hallott Elvisről, a '70-es évek disco korszakáról, a platform cipőkről. A kor legnagyobbjai Vivienne Westwood, Sonia Rykiel, Calvin Klein és Ralph Lauren. Ezekben az években rengeteg különböző kultúra és szubkultúra került a felszínre. Elképzelhetetlen trapéznadrág, hosszú haj és afro frizura, glam rock és görkorcsolya nélkül ez a korszak.
Az elagancia, a meghökkentő színek teret hódítanak a '80-as években. Az emberek imádnak vásárolni, sportolni. Diavat volt az aerobic, a break, a koptatott farmerek és a hajzselé. Manolo Blahnik magas szintre emelete a cipőket, Donna Karan a nőiességet, Azzedine Alaia pedig a szenzualitást.
John Galliano, hűen tükrözi a minimalista és a grunge stílusok keveredését az 1990-es években. Tom Ford megmutatta a világnak, hogyan adható el a szenzualitás, Gianni Versce provokatív és sexy darabokat kreált. Dolce & Gabanna nőies ruhákat álmodtak meg, míg Roberto Cavalli a hippynek hódolt sok állat(i)mintát, bőrt és tollat használt.
A 2000-es években szuperbrandek születtek. A nők sexysek és márkaőrültek. Karl Lagerfeld újratervezi a Coco Chanel által készített táskákat. Oscar De La Renta a firts-ladyk tervezője lett, Christian Louboutin piros talpú cipőit a nők kedvencévé varázsolja, John Galliano a drámai stílus mestere lett, aki nélkül elképzelhetetlen bármelyik divathét.

Vintage, retro, second hand...

Divatos szavak a fentiek, sajnos nem minden esetben használjuk közülük a megfelelőt. Sokan azt hiszik, ha a turkálóban rátaláltak egy jó ruhára az már vintage. Közel sem. Vintagenek azokat a ruhákat nevezzük, amelyek 1920-tól egészen a '70-es évek közepéig készültek. Retró mindaz, ami 1975 és 1990 között lett megálmodva és kivitelezve. A turkálók is aranybányák tudnak lenni, de ott viszonylag újabb ruhák kaphatóak néha kopott állapotban.
"A vintage eredetileg borászati kifejezés volt, a páratlan minőségű és jó év járatú borokra használták." Ma már ugyanez érvényes a ruhákra, ékszerekre is. Ne gondoljuk azt, hogy olcsón hozzájuthatunk. Például egy, a '20-as években kreált ruha többet ér, mint egy a 2010-ben divatos darab. Hasonlíthatnánk a régiségekhez, hiszen valójában azok. A régi bútorok ára is magasan szárnyal az új, préselt lemezekből készültek fölött. Igazából az idő
múlásával nemesednek a ruhák is :) A vörös szőnyegen is előszeretettel hordanak vintage ruhákat, Penelope Cruz tavaly februárban egy 60 éves Balmain ruhában vette át az Oscar-díjat. Nagy rajongó még Kate Moss (nemrég jelent meg a Vintage nevet viselő parfümje), Julia Roberts, az Olsen ikrek, és Milla Jovovich is.
A vintage lényege az egyediség, a játékosság, az érdekesség. Értéke pedig kora és minősége. Aki szerencsés és divatos nagymamája van az bátran kutathat a szekrény mélyén, biztosan talál valami kincset. Ha kaptok bepillantást ne hagyjátok ki az ékszertartót se.
A retró szintén hódít világszerte, elég a zenére gondolnunk. Amikor retró divatra gondolunk elengedhetetlen a pöttyös A- vonalú szoknya, a nagy minták, és a színek kavalkádja, sőt az állatminták, valamint az óriási bizsuk sem feledhetők. Tavaly pedig a retró másik védjegye, a bubifrizura tarolt mindenhol a nagyvilágban, Hollywoodtól Tokióig.
A divattervezők is szívesen használják a '80-as, '90-es évek divatját, a nagy válltöméseket, a fémesen csillogó színeket, gondoljunk újra a Balmainre.
Hogy mi a legjobb a retróban???-az, hogy kortalan!
A turkáló kultúra szintén elterjedt az utóbbi években, ezt mi sem bizonyítja jobban, mint az, hogy sokszor konganak az ürességtől a nagy, márkás üzletek és tele vannak a kis second-hand butikok. Akinek már van tapasztalata turizásban az tudja, hogy sokszor találhatunk márkás, jó állapotú ruhákat, sőt néha egész extrémeket, különlegesebb darabokat is. Használt ruhákat vásárolni egyáltalán nem szégyen, csak olcsó... ráadásul így az angol divatot is követhetjük:)

vintagewardobe.ro
vintageboutique.ro
itsvintagedarling.com
decadesvintage.com
absolutevintage.co.uk

Nők és stílusok...

Kategorizálni eleve nem jó dolog, mivel lehet olyan, aki egyik kategóriát sem érzi magáénak, vagy mindegyikből csak egy kevés érvényes rá is. Taggart Judie és Jackie Walker( a gardrobológia doktora) az I don't have a thing to wear című könyvben mégis hét csoportra osztotta azokat a nőket, akiknek hatásuk van a divatra.
1. Klasszikus nők- nem arra kell gondolnunk, hogy unalmas nők, akik a munkahelyről az óvodába rohannak, utánna iskolába a gyerekek után, onnan pedig haza a fakanál mellé. A klasszikus nő elegáns, mindig áplolt, kissé konzervatív, de egyéniségét soha nem veszíti el. Bármit vesz magára, az sohasem hivalkodó, mindig egyszerű, de karakteres.
Ha sztárokkal akarjuk asszociálni a klasszikus nőiességet, akkor gondoljunk Audrey Hepburnre vagy épp Anne Hathawayre.
2. Természetes nők- nyitottak, nem költik a fizetésüket ruhákra, parfümökre és számukra nem elsődleges szempont a divat. Ma már az jelenti a természetességet, ha valaki nem festi a haját, nem sminkel kihívóan, nincsenek szilikon párnácskák benne itt-ott.
A természetességet hirdeti a francia Elle magazin is, mivel egyik lapszámukhoz három címlapot is készítettek a smink nélkül pózoló Eva Herzigova modell, Monica Bellucci és Sophie Marceau színésznők képeivel.
3. Modern nők- számukra aranyszabály, hogy a kevesebb néha több. Mindig képbe vannak a trendekkel, stílusosak, szofisztikáltak, nem tűrnek semmit, ami korlátozni akarja őket.
Modernségről nemcsak a XXI. században beszélhetünk, hiszen Coco Chanel volt a modern nő megalkotója. Coco nagy hatással van mai napig a divatra és a nőkre is. Mondásait idézik most is a modern nők lapjai.Vagy gondoljunk Sissire, aki szintén modern volt és újított.
4. Romantikus nők- nosztalgikusak, nőiesek és szeretik a hagyományokat. Egy romantikus nő finom anyagú, lágy esésű ruhákat hord, amelyek általában karcsúsítottak, hogy mégjobban kiemelje törékenységét. A pasztellszínek, a kis- vagy nagyvirágmintás ruhák mind megtalálhatók a gardróbjában egy romantikus nőnek. Ők vonzó finomságban élik meg mindennapjaikat.
5. Divatra vadászó nők- ők azok, akik mindig lépést tartanak a divattal, de saját egyéniségüket viszik ruháikba. Olyan ez, mintha egy csodás cipő életre kelne, ha egy karakteres nő lábán van, de meghal, ha viselője bizonytalan. De elég a Sex and the city-re gondolnunk és máris körvonalazódik bennünk Carrie Bradshaw által, hogy milyen egy divatéhes nő, akinek stílusa és karaktere sok nő kedvencévé vált.
6. Szeszélyes nők- művésziek, bohémek, kreatívak, olyanok, mint egy kaméleon, akit egyik nap még szőke hosszú hajjal látunk, másnap meg már meg sem ismerjük vörös fürtjeivel.
''Kreatív és kalandvágyó személyiség. Bátor, nyílt és titokzatos egyszerre. A bohém típusú nő intellektuális, extravagáns és senkire sem hasonlít. Gyakran nem a körülményekhez illően öltözködik, inkább a saját feje után megy. Szereti az ékszereket, elsősorban az egyedi vagy a saját kreációit részesíti előnyben, és azok mindig misztikusságát tükrözik.''
Karafiáth Orsolya (író) is bővíti a bohém nők táborát.
7. Drámai nők- imádják a luxust, a csillogást, és ha táskáján ott virítanak azok a bizonyos logók.
Szeretik a 'végzetasszonya' titulust és mindent megtesznek azért, hogy amit felvesznek azon látszódjon a minőség. A végzet asszonyának legnagyobb fegyvere az igazán markáns piros rúzs. Ruháiban a feketét kombinálja élénk színekkel. Magyarország legismertebb femme fataleja Karády Katalin színésznő volt.

Ikonná válni...

A világon a divat irányát sokáig az uralkodók izlése szabta meg, majd a 19.-20. században ez átértékelődött. A színészek vették át a divatteremtés képzeletbeli jogát, mivel az emberek közelebb kerülhettek hozzuk a színház és a TV által. Gondoljunk csak Greta Garbora, aki a garbót tette divatossá, vagy Audrey Hepburnre, aki legendássá tette a kis fekete estélyit. Az USA 35. elnökének, John F. Kennedynek felesége, Jacqueline Kennedy- Onassis divatba hozta háromnegyedes kosztümjeit, az óriási táskákat és a hatalmas napszemüvegeket, amit még mindig vele hozunk kapcsolatba, sőt így is hívunk (Jackie O).
Tehát nem kell csodálkoznunk, ha a politikusok, hercegek, királyok feleségei is megakarnak felelni egy szépségideálnak.
Michelle Obama, Carla Bruni-Sarkozy, Letizia spanyol hercegné, Ránija jordániai királyné mind-mind divatikonok lettek világszerte. A Vogue divatmagazin tavaly összegyűjtötte az év legdivatosabb hölgyeit, ahol helyet kaptak az előbb említettek is.
Carla Bruninak ex-modellként van múltja a divatszakmában, így nem akkora újdonság, hogy jól választja meg szettjeit. Általában a '60-as évek vonalvezetéseit részesíti előnyben és persze a Dior a nagy favorit. Mindenképp a letisztult elegancia képviselője, kár, hogy egyre kevesebb magas sarkú cipőben látjuk férje termete miatt.
Az amerikai first lady stílusára felfigyelt a sajtó, így már egyre halványul Carla első helye a divatos politikusfeleségek körében. Michelle Obama stílusa rendkívül nőies, ruhái kiválasztásakor figyel arra, hogy mi tökéletesíti formáit, de figyel arra is, hogy amerikai tervező ruháit viselje. Kedvence a kardigán, amelyet rengeteg módon kombinál a hétköznapi viselettől az elegáns esélyekig és a "star-trek öv", ami férje tetszését nem nyerte el. Az elegancia Michelle számára is elengedhetetlen.
Jordánia királynéja, Ránija a világ egyik legválasztékosabban öltöző nője. "Hidat képez kelet és nyugat között." Ma ő olyan, mint régen Jackie Kennedy, vagyis természetes és decens.
Kedveli a szín a színben összeállításokat valamint a magasan záródó ruhákat.
2008-ban a Vanity Fair magazin Carla Brunit választotta a negyedik legjobban öltözködő hírességnek, míg ötödik helyre a spanyol hercegnét, Letizia Ortiz Rocasolano-t.
A hercegné Tv bemondóként dolgozott, onnan került a spanyol palotába.
"Öltözködése a spanyol stílus és legújabb divat tökéletes keveredését testesíti meg, különösképpen a kiegészítők terén."
Letizia híres arról, hogy ruháit nem csak egyszer használja, mint a legtöbb stílusikon, hanem más-más kombinációban gyakran felbukkan néhány kedvenc darab. A spanyol hercegnének nem kell lapostalpú cipőkben járkálnia és ezt ki is használja. Őt szinte lehetetlen tíz centinél kisebb sarkakban látni. Szívesen vásárol olyan boltokban is, mint a Zara vagy a Mango, de nagyobb estélyekre spanyol tervezők által megálmodott ruhákat választ.